Пазл

Три класичні пазли EDUCA по 500 елементів об'єднані загальною темою. На довгі часи з вами будуть чудові метелики, що пурхають над чудовими квітами. Елементи пазла можна скріпити спеціальним клеєм чи плівкою, які купуються додатково. Сполучені елементи пазла можна обрамити та використовувати як декор інтер'єру.

Густав Клімт (14 липня 1862, Баумгартен, Австро-Угорщина - 6 лютого 1918, Відень, Австро-Угорщина) - широко відомий австрійський художник, засновник модерну в австрійському живописі. "Портрет Аделі Блох-Бауер I" (1907) - картина Густава Клімта. Відома також як "Золота Адель" або "Австрійська Мона Ліза". Картина вважається одним із найзначніших полотен Клімта та австрійського Югендстилю в цілому. За повідомленнями преси в 2006 р. картину було придбано за рекордну для твору живопису суму 135 млн доларів американським підприємцем Рональдом Лаудером для заснованої ним Нової галереї в Нью-Йорку. А чи знаєте Ви? На одному з найзначніших полотен Клімта зображено дружину австрійського цукрового магната Фердинада Блох-Бауера. Весь Відень обговорював бурхливий роман Аделі та знаменитого художника. Вражений чоловік захотів помститися коханцям, але вибрав дуже незвичайний спосіб: він вирішив замовити Клімту портрет Аделі і змусити його зробити сотні ескізів, поки художника не почне вивертати від неї. бачити, як згасають почуття Клімта. Він зробив художнику щедру пропозицію, від якої той не зміг відмовитися, і все склалося за сценарієм обдуреного чоловіка: робота була закінчена за 4 роки, коханці давно охолонули один до одного. Адель Блох-Бауер так ніколи й не дізналася, що чоловік був у курсі її стосунків із Клімтом.

Видатний російський художник, графік і теоретик образотворчого мистецтва, один із основоположників абстракціонізму. Був одним із засновників групи «Синій вершник», викладачем Баухауса.

"Водяні лілії" - полотно із відомої серії Клода Моне, яка вважається найвищим ступенем у творчості знаменитого імпресіоніста. Саме це полотно було відібрано самим художником для епохальної виставки в паризькій галереї Дюран-Руеля у 1909 році, де вперше воно було представлене публіці в рамках експозиції, присвяченої винятково мальовничим зображенням водяних лілій. Роботу Моне гідно оцінив і придбав Поль Дюран-Руель — легендарний дилер, відомий знавець творчості імпресіоністів, який особисто представляв інтереси Клода Моне поряд з багатьма іншими видатними художниками того часу. З того часу і до кінця його життя "Водяні лілії" перебували у приватних зборах Поля Дюран-Руеля", - йдеться у повідомленні Sotheby`s.

Найвідоміша маска у світі - образ Тутанхамона, зроблена з 2 листів золота та прикрашена смугами скляної пасти та напівдорогоцінного каміння. Очі виконані з кварцу та обсидіану.

Роботи художниці поєднують ар-деко та кубізм, флорентійських маньєристів та класицизм Енгра. Її відмітний та сміливий художній почерк розвинувся швидко і був натхненний тим, що Андре Лот називав «м'яким кубізмом» або, за словами Моріса Дені, «синтетичним кубізмом». Стиль Тамари де Лемпіцької був втіленням прохолодного, але дуже чуттєвого боку ар-деко. Вона критикувала багатьох імпресіоністів через те, що вони використовували «брудні кольори». Її ж техніка була чистою, точною та елегантною.

Топінамбур є одним з найменш відомих творів Моне. Картина була написана в 1880 році і в даний час її можна знайти в колекції Честер Дейл Національної галереї у Вашингтоні.

Харіо Моріта народилася в Кіта-Кацусіка округу, префектура Сайтама в 1945 році. З раннього віку її художні таланти були очевидними, і вона потрапила під опіку Майстра Husuki. Він познайомив її з класичним малюнком та мальовничими композиціями, які зробили японські образи настільки популярними у Японії та Заході. Хоча ще школяркою її роботи було прийнято, в 1960 році, для регіонального конкурсу мистецтв, і були виграні призи на виставці префектури мистецтва (1962) та Dai-cho десятої виставки. Після навчання ученицею Haruyo працювала з кімоно художником та дизайнером до 1972 року, після чого вона почала працювати своїм стилем. Її роботи можна охарактеризувати як сучасне уявлення традиційних укіе-е, і від Хейан в Едо та Мейдзі періоди. Переїхавши до Лондона у 1977 році, вона провела виставки своїх робіт у Лондоні, Гонолулу, Лос-Анджелесі, Нью-Йорку, Саудівській Аравії, Токіо та Йокогамі. Вона живе на узбережжі Нового Південного Уельсу в Корорі, Австралії, де світло і клімат ідеально підходять для її роботи.